Bdtyk

Борис Равенских
Имя при рождении	Борис Иванович Равенских
Дата рождения	14 (27) июня 1914
Место рождения	Санкт-Петербург, Российская империя
Дата смерти	10 января 1980(1980-01-10) (65 лет)
Место смерти	Москва, РСФСР, СССР
Гражданство	СССР
Профессия	театральный режиссёр, театральный педагог
Театр	Московский театр им. А. Пушкина, Малый театр
Награды

Бори́с Ива́нович Раве́нских (Ровенских) (14 [27] июня 1914^[1][2], Санкт-Петербург — 10 января 1980, Москва) — советский российский театральный режиссёр, педагог. Лауреат Сталинской премии третьей степени (1951) и Государственной премии СССР (1972). Народный артист СССР (1968)^[3].

Биография |

Борис Равенских родился в Санкт-Петербурге 14 [27] июня 1914 года (по официальным данным) (по другим источникам — в 1912^[4][5], на могиле режиссёра также указан 1912 год рождения^[6]).

Был младшим, пятым ребёнком в семье. После Гражданской войны отец перевёз семью в село Юшково Курской губернии, на свою малую родину. В деревне не было школы, поэтому учился в средней школе-семилетке в Старом Осколе, которую окончил в 1929 году. Увлечение театром началось ещё в школьные годы. Ему хотелось не играть, а помогать играть другим, организовывать театральное действо, помогать настраиваться на сцену, на выход, сопереживать вместе с актёрами. В его аттестате об окончании школы было написано: «За время пребывания в школе обнаружил особую склонность к драматическому искусству»^[7][8].

В конце 1920-х годов вернулся в Ленинград^[9]. В первой половине 1930-х годов работал в Ленинградском театре рабочей молодёжи (ТРАМ) под руководством М. В. Сокольского (впоследствии режиссёр часто использовал опыт М. В. Сокольского в своих спектаклях)^[10].

Трижды поступал в техникум, два раза сорвался, в третий раз его взяли на актёрский факультет, откуда он потом перевёлся на режиссёрский факультет Техникума сценических искусств (ныне Российский государственный институт сценических искусств) (мастерская ленинградских учеников и сподвижников Вс. Э. Мейерхольда — Н. В. Петрова и В. Н. Соловьёва; с третьего курса — самого Вс. Э. Мейерхольда), который окончил в 1935 году. В том же году стал ассистентом своего мастера в Государственном театре им. Вс. Мейерхольда (ГосТиМе) в Москве, где работал вплоть до закрытия театра в январе 1938 года^[7][11].

В 1938 году в «Современном театре» в Москве осуществил свою первую самостоятельную постановку — «Галина» И. В. Штока.

В 1940—1941 годах проходил практику в МХАТ СССР имени М. Горького.

С 1941 по 1950 годы — режиссёр Оперно-драматической студии им. К. С. Станиславского (с 1948 — Московский драматический театр им. К. С. Станиславского, ныне Электротеатр Станиславский)^[10]. Как ученик Вс. Э. Мейерхольда в своих постановках утверждал главенствующее положение музыки в драматическом спектакле. В эти годы им были поставлены, в частности, спектакли «В тиши лесов» П. Ф. Нилина и «С любовью не шутят» П. Кальдерона де ла Барка.

В 1949 году в Московском театре сатиры поставил спектакль «Свадьба с приданым» по одноимённой пьесе Н. М. Дьяконова, который шёл на сцене с неизменным аншлагом, был сыгран 152 раза и в 1953 году снят на киноплёнку.

В 1951—1960 годах — режиссёр Малого театра. Наиболее значительная работа в театре — «Власть тьмы» Л. Н. Толстого.

Спектакль «Сердце девичье затуманилось» по пьесе В. А. Курочкина, поставленный в 1959 году в Московском драматическом театре на Малой Бронной, не был принят критиками, но в нём режиссёр достиг своей цели: представить внутреннее духовное состояние человека через музыку^[3].

С 1960 по 1970 годы — главный режиссёр Московского драматического театра им. А. С. Пушкина, где поставил ряд значительных для своего времени спектаклей^[4][11].

С 1970 по 1976 годы — главный режиссёр, с 1976 — режиссёр-постановщик Малого театра, куда привёл из Театра им. А. С. Пушкина актёров-единомышленников — А. Локтева, В. Сафронова, В. Носика^[4]. Самая значительная работа этого периода — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого (премьера состоялась 29 мая 1973 года), не сходивший со сцены на протяжении 30 лет и выдержавший более 800 представлений^[4][12].

Режиссёр не любил разговорный театр. Считал, что «современному театру явно не достаёт того эффекта, который возникает на симфоническом концерте, когда музыка объединяет и слушателей, и исполнителей в одном порыве», и всегда хотел добиться на сцене «музыкальности, подобной концертности звучания»^[7]. Он говорил, в частности: .mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-quote{float:none;padding:0.25em 1em;border:thin solid #eaecf0}.mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-source{margin:1em 0 0 5%;font-size:105%}.mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-quote .ts-oq{margin:0 -1em -0.25em}.mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-quote .ts-oq .NavFrame{padding:0}.mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-quote .ts-oq .NavHead,.mw-parser-output .ts-Начало_цитаты-quote .ts-oq .NavContent{padding-left:1.052632em;padding-right:1.052632em}

«… Музыка в каждом спектакле имеет для меня очень большое значение. Если спросят, кому бы я доверил рассказать о себе, я скажу — музыке. Когда звучит увертюра Свиридова к «Царю Фёдору», я знаю, что в ней есть всё, что я хотел сказать своим спектаклем. Музыка — самое демократическое из искусств. Это то, что входит в каждого из нас, делает понятным, доступным одного человека другому, это гармония или дисгармония связей, составляющих структуру человеческого общества. Музыка — это не только собственно музыка, то есть звуки мелодии, то, что ухом воспринимается. Чеховская «Чайка» — музыка. Я мечтаю сделать спектакль без единого музыкального аккорда, который тем не менее был бы музыкален…».mw-parser-output .ts-Конец_цитаты-source{margin:0.357143em 2em 0 0;text-align:right}

— Борис Иванович Равенских^[7]

В 1978 году, покинув Малый театр, пришёл в Большой театр для того, чтобы воплотить в жизнь свою давнюю мечту о слиянии музыкального и драматического начал. В этом же году поставил оперу Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка» по одноимённой пьесе-сказке А. Н. Островского^[4].

Преподавал в ГИТИСе, профессор кафедры режиссуры драмы (1977)^[7][11]. Среди его учеников — В. Белякович, Ю. Иоффе, Н. Аракчеева, В. Рыбаков.

Член КПСС с 1954 года.

В начале января 1980 года получил разрешение создать собственный театр, в котором планировал собрать своих учеников^[11]. Но мечте режиссёра не суждено было осуществиться: 10 января 1980 года он умер^[4], внезапно: взбегал по лестнице в своем подъезде и упал, схватившись за сердце. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве (участок № 9).

Семья |

• Отец — Иван Васильевич Ровенских^[7], родился в селе Юшково Курской губернии. В детстве хорошо пел, с десятилетнего возраста был певчим в хоре Белгородского монастыря. Через несколько лет ревизор, приехавший в монастырь из Санкт-Петербурга с проверкой, забрал его с собой петь в хоре Свято-Троицкой Александро-Невской лавры. Когда у него сложился баритон, получил приглашение в хор Мариинского театра, где пел рядом с Ф. Шаляпиным. Одновременно служил в хоре Елисеевской церкви на Большой Охте, где и познакомился со своей будущей женой, матерью его пятерых детей^[7][8].


• Мать — Александра Епифаиловна Соловьёва^[7], графского происхождения (при советской власти Борис Иванович старался не афишировать своё дворянское происхождение), воспитанница Смольного института благородных девиц в Санкт-Петербурге, знала французский язык, много читала. Умерла в блокадном Ленинграде во время войны^[8]
  


• Первая жена —


• Вторая жена — Лилия Олимпиевна Гриценко (1917—1989), актриса, народная артистка РСФСР (1957), сестра Николая Гриценко (1912—1979), народного артиста СССР. Детей в браке не было. Позже Лилия оставила мужа и ушла к актёру Александр Шворину^[8].


• Третья жена — Галина Александровна Кирюшина (1934—1994), актриса, народная артистка РСФСР (1974). Жили на Большой Бронной улице, в доме, где проживали многие советские знаменитости. Супруги прожили вместе до самой смерти Бориса^[8][13].
  
  
  
  • Дочь (старшая) — Александра Борисовна Равенских (род. 1959), актриса, режиссёр. Заслуженная артистка Российской Федерации (2013)^[8][9][14].
  
  
  • Зять — Дмитрий Миронович Полонский (род. 1958), актёр театра и кино, мастер озвучивания (дублирования) фильмов, сын Дмитрия Полонского (1923—1997), режиссёра-документалиста, автора сценариев многих документальных и научно-популярных фильмов, работавшего режиссёром студии «Моснаучфильм»^[8].
    
    • Внук — Дмитрий Дмитриевич Полонский (род. 1990), окончил продюсерский факультет ГИТИСа. Профессиональный автогонщик и тренер по экстремальному вождению. В 2014 году стал победителем первого сезона телевизионного реалити-шоу «Гонщики» и был награждён поездкой в Германию на сложнейшую мировую трассу «Нюрбургринг»^[8]. После участия в соревнованиях на немецкой гоночной трассе «Нюрбургринг» известный российский автогонщик О. Кесельман пригласил его к себе в команду, в школу Порше — «Porsche Driving Center Russia»^[15][16][17].
    
    
  
  
  • Дочь (младшая) — Галина Борисовна Равенских^[8].
    
    • Внучка — Алина.
    
    
  
  
  
  

Награды и звания |

• 
  Заслуженный деятель искусств РСФСР (1957)^[11]
  


• 
  Народный артист РСФСР (1963)


• 
  Народный артист СССР (1968)


• 
  Сталинская премия третьей степени (1951) — за постановку спектакля «Свадьба с приданым» по одноимённой пьесе Н. М. Дьяконова на сцене Московского театра сатиры
  


• 
  Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1967) — за постановку спектакля «Поднятая целина» по одноимённому роману М. А. Шолохова в Театре им. А. С. Пушкина
  


• 
  Государственная премия СССР (1972) — за постановку спектакля «Драматическая песня» по роману Н. А. Островского «Как закалялась сталь»
  


• 
  Орден Ленина (1974)


• Орден Трудового Красного Знамени


• 1 орден


• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»


• 
  Медаль «В память 800-летия Москвы».

Творчество |

Постановки в театре |

Оперно-драматическая студия им. К. С. Станиславского |

• 
  1942 — «Маскарад» М. Ю. Лермонтова
  

Московский драматический театр имени К. С. Станиславского |

• 
  1948 — «В тиши лесов» П. Ф. Нилина
  


• 
  1949 — «С любовью не шутят» П. Кальдерона
  

Московский театр сатиры |

• 
  1949 — «Свадьба с приданым» Н. М. Дьяконова
  

Московский драматический театр на Малой Бронной |

• 
  1959 — «Сердце девичье затуманилось» В. А. Курочкина и Б. И. Равенских, музыка В. С. Левашова и М. А. Чистова
  

Московский драматический театр имени А. С. Пушкина |

• 
  1961 — «День рождения Терезы» Г. Д. Мдивани
  


• 
  1961 — «Свиные хвостики» Я. Дитла


• 
  1963 — «Петровка, 38» по Ю. С. Семёнова
  


• 
  1963 — «Романьола» Л. Скуарцины
  


• 
  1964 — «Повесть о спасённой любви» по И. М. Голосовскому
  


• 
  1965 — «Поднятая целина» по М. А. Шолохову
  


• 
  1966 — «Дни нашей жизни» Л. Н. Андреева
  


• 
  1966 — «Шоколадный солдатик» Б. Шоу
  


• 
  1967 — «Метель» Л. М. Леонова
  


• 
  1968 — «Воскресенье в Риме» Г. Крамера


• 
  1969 — «Дуэль» М. Т. Байджиева
  


• 
  1971 — «Драматическая песня» Б. И. Равенских и М. Л. Анчарова по роману Н. А. Островского «Как закалялась сталь»

Малый театр |

• 
  1952 — «Дорога свободы» Г. Фаста
  


• 
  1953 — «Шакалы» А. М. Якобсона
  


• 
  1954 — «Иван Рыбаков» В. М. Гусева
  


• 
  1956 — «Власть тьмы» Л. Н. Толстого
  


• 
  1958 — «Почему улыбались звёзды» А. Е. Корнейчука
  


• 
  1960 — «Осенние зори» В. И. Блинова


• 
  1971 — «Инженер» Е. С. Каплинской
  


• 
  1972 — «Самый последний день» Б. Л. Васильева
  


• 
  1972 — «Птицы нашей молодости» И. П. Друцэ
  


• 
  1973 — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого
  


• 
  1975 — «Русские люди» К. М. Симонова
  


• 
  1976 — «Мезозойская история» М. И. Ибрагимбекова
  


• 
  1978 — «Возвращение на круги своя» И. П. Друцэ
  

Большой театр |

• 
  1978 — опера Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка» по одноимённой пьесе-сказке А. Н. Островского^[4].

Фильмография |

Режиссёр телефильмов |

• 
  1953 — Свадьба с приданым (совм. с Т. Лукашевич)


• 
  1961 — Иван Рыбаков (совм. с Е. Скачко)


• 
  1971 — Дни нашей жизни (совм. с О. Викландт, Г. Холоповой)


• 
  1971 — Поднятая целина (совм. с В. Горбацевичем)


• 
  1973 — Самый последний день (совм. с В. Ивановым)


• 
  1974 — Птицы нашей молодости (сом. с И. Герасимовой, И. Унгуряну)


• 
  1978 — Власть тьмы (совм. с Ф. Глямшиным)


• 
  1979 — Возвращение на круги своя (совм. с М. Марковой)


• 
  1979 — Русские люди (совм. с М. Марковой)


• 
  1981 — Царь Фёдор Иоаннович

Память |

• 
  2008 — документальный фильм «Драматическая песня. Борис Равенских» (Россия, 2008 год, производство телеканала «Россия-Культура», режиссёр — К. Орозалиев) о Борисе Ивановиче Равенских, с именем которого связан значительный период в истории русского театра^[18].


• 
  2012 — книга «Режиссёр Борис Равенских» А. Б. Равенских, дочери режиссёра, выпущенная к 100-летию со дня рождения отца (сборник статей, воспоминаний, выступлений режиссёра и 50-ти его современников)^[19].


• 
  2016 — Старооскольскому театру для детей и молодёжи присвоили имя Б. Равенских^[20].

Примечания |