Сюрреализм







Филипп Халсман. Dali Atomicus. 1948




Кадр из фильма «Раковина и священник»,1928 год


Сюрреализм (от фр. surréalisme, буквально «сверх-реализм», «над-реализм») — направление в литературе и искусстве двадцатого века, сложившееся в 1920-х годах. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм. Считается, что сюрреализм развивался более сорока лет, до появления новых течений 1960-х годов[1].


Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924)[2]. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirésias») 1917 года было введено понятие «сюрреализм»[3]. Известными литераторами сюрреализма также были Поль Элюар и Луи Арагон[2].


Выдающимися художниками-сюрреалистами являются Сальвадор Дали, Рене Магритт, Жоан Миро, Джорджо де Кирико, Макс Эрнст[4]; фотографами — Филипп Халсман, Ман Рей, Грета Штерн; кинематографистами — Жан Кокто, Луис Бунюэль.




Содержание






  • 1 Общая характеристика


  • 2 История сюрреализма


    • 2.1 Влияние




  • 3 См. также


  • 4 Литература


  • 5 Ссылки


    • 5.1 Работы Андре Бретона


    • 5.2 Обзорные сайты


    • 5.3 Сюрреализм и политика


    • 5.4 Поэты-сюрреалисты




  • 6 Примечания


  • 7 Ссылки





Общая характеристика |


Основное понятие сюрреализма, сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения.


Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда (правда, не все сюрреалисты увлекались психоанализом, например, Магритт относился к нему весьма скептически). Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Одними из важнейших ценностей являлись свобода, а также иррациональность.


Сюрреалисты выполняли свои работы без оглядки на рациональную эстетику, используя фантасмагорические формы. Они работали с такими тематиками, как эротика, ирония, магия и подсознание.


Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания. Они создали теорию освобождения желания, изобретая методы, направленные на воспроизведение механизмов сновидений[1]. Они провозглашали неконтролируемое создание текстов — автоматическое письмо.


Сюрреалисты-художники искали новые технические методы уходить от реализма: Вольфгангом Пааленом был изобретен фьюмаж. Макс Эрнст изобрел фроттаж, придающий работам ирреальность, а также дриппинг. Оскар Домингес в 1936 году впервые использовал в творчестве декалькоманию — еще один метод, позволяющий освободить сознание, затем Эрнст применил этот метод к масляной живописи. Граттаж, также изобретенный Эрнстом, развил Эстебан Франсес[1].


Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности, и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому — зрелые работы классика сюрреализма Магритта). Такая ситуация хорошо видна в кинематографе, продолжившем традиции сюрреализма, потерявшие со временем свежесть в живописи и литературе. Примеры — фильмы Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера.



История сюрреализма |





Стихотворение из Calligrammes


Сюрреализм коренился в символизме и первоначально был подвержен влиянию таких художников-символистов, как Гюстав Моро и Одилон Редон. Непосредственной предтечей сюрреализма и дадаизма стала парижская «школа фумизма» во главе с писателем Альфонсом Алле и художником Артуром Сапеком. Многие выходки фумистов, а также их «живопись» и музыкальные произведения кажутся точными цитатами из творчества и личного поведения дадаистов, хотя были созданы почти на сорок лет раньше — на рубеже 1880-х годов. Предшественником сюрреализма был дадаизм, в котором принимали участие некоторые из будущих сюрреалистов, после пришедшие к выводу, что дадаисты неспособны выразить желаемое (Бретон порывает с дадаизмом в 1922 году).


Весной 1917 года Гийом Аполлинер придумал и впервые употребил термин «сюрреализм» в своём манифесте «Новый дух», написанном к скандально нашумевшему балету «Парад». Этот балет был совместной работой композитора Эрика Сати, художника Пабло Пикассо, сценариста Жана Кокто, и балетмейстера Леонида Мясина: «В этом новом союзе ныне создаются декорации и костюмы, с одной стороны, и хореография — c другой, и никаких фиктивных наложений не происходит. В „Параде“, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа».


В1919 году Бретон и Супо поочередно написали текст, созданный методом автоматического письма — «Магнитные поля» (Les Champs Magnétiques, 1919). Официальное начало направлению положил в 1924 году первый «Манифест сюрреализма» (Surrealist Manifesto), созданный Андре Бретоном как предисловию к сборнику стихотворений Poisson soluble, написанных методом автоматического письма.


В первый период, находясь под влиянием доминирующей личности Бретона, сюрреализм по существу был литературным движением.Его полем исследования были эксперименты с языком, свободным от сознательного контроля. Этот образ мышления вскоре распространился на живопись, фотографию и кинематограф[1]. К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин» (Le Paysan de Paris).


Первая групповая выставка художников-сюрреалистов открылась в галерее Пьер в Париже 13 ноября 1925 года. На ней были представлены работы Де Кирико, Жана Арпа, Макса Эрнста, Поля Клее, Ман Рэя, Андре Массона, Жоана Миро, Пикассо и Пьера Руа. В этом же году в Бельгии начинают выпускать сюрреалистический журнал Correspondance, и бельгиец Рене Магритт пишет свои первые сюррееалистические работы. В 1928 году Сальвадор Дали и Луис Бунюэль создают фильм «Андалузский пес». Второй Манифест сюрреализма Бретона был опубликован в декабре 1929 года, в том же году проходит первая крупная выставка Дали. В 1930 году в ответ на Второй манифест Жорж Батай опубликовал трактат «Un cadavre» , в котором он осуждает морализирующие принципы Бретона. В декабре 1930 года второй фильм Дали и Бунюэля, L'Âge d'or, показан в кинотеатре Монмартр, и члены Лиги Патриотов и Антиеврейская лига разрушают кинотеатр. В 1932 году Джакометти создает свои первые мобили, а в 1935 году его исключают из группы. Сальвадор Дали был исключен из группы в 1939 году[1].


Многие из популярных художников Парижа в 1920-30-х годов стали сюрреалистами, в том числе Магритт, Макс Эрнст, Дали, Джакометти, Валентина Гюго, Мерет Оппенгейм, Ман Рэй, Туайен, Ив Танги, Виктор Браунер, Роберто Матта и многие другие. (Хотя Бретон искренне восхищался Пикассо и Дюшаном и призывал их присоединиться к движению, они держались от сюрреалистов на некотором расстоянии, хотя и не избегали их влияния). Затем движение распространилось за границу, завоев международную известность на выставках 1936 года в Лондоне и Нью-Йорке (в МоМА Fantastic Art, Dada and Surrealism), затем в Токио в 1937 году и в Париже в 1938 году (Международная сюрреалистическая выставка 1938 года).


Центр Помпиду заканчивает официальную летопись сюрреалистического движения 1939-м годом[1]. Не существует четкого консенсуса относительно даты конца, если он действительно случился, сюрреалистического движения. Некоторые историки искусства предполагают, что Вторая мировая война фактически распустила движение. Однако историк искусства Саране Александриан (1970) утверждает, что «смерть Андре Бретона в 1966 году ознаменовала конец сюрреализма как организованного движения». Также были попытки связать некролог движения с смертью Сальвадора Дали в 1989 году.



Влияние |


В 1920-60-е годы сюрреализм распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке (включая страны Карибского бассейна), по Африке, Азии, а в 1980-х годах — и по Австралии.


Отъезд многих художников из Европы в Америку в связи с приближающейся Второй Мировой войной усилил их воздействие на американское искусство: например, практика автоматизма является одним из принципов работы Джексона Поллока и для живописи действия, а интерес сюрреалистов к предметам предвосхитил поп-арт. Помимо американской живописи и поп-арта, сюрреалистическое искусство лежало в основе появления второй волны авангарда в Европе в 1960-х годах, ее главным представителем был новый реализм[1]. Также они помогли появиться неодадаизму, абстрактному экспрессионизму.


В 1970-е годы появился неосюрреализм. Среди наследников сюрреализма называют фантастический реализм и стили, проистекающие от него, например, виженари арт. Существует массюрреализм (термин 1992 года).


В настоящее время, после смерти оригинальных представителей движения. продолжают работать эпигоны. Продолжая традицию Дали, Танги, Дельво, Эрнста, художники заимствовали у них главным образом внешние признаки направления — фантасмагоричность сюжета. Глубинно-психологическая сторона сюрреализма, экспрессия, выражение своих бессознательных фантазий, сексуальных страхов и комплексов, передача на языке иносказаний элементов собственного детства, личной жизни — этот внутренний аспект, считавшийся в 1920-30-х гг. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. В фотоискусстве к подобному современному сюрреализму обычно относят творчество таких фотографов, как австралийка Трейси Моффат и голландская фотохудожница Эллен Коой, работы художницы Отем де Форест.



См. также |



  • Сюрреалистическая музыка

  • Изысканный труп (игра)



Литература |



  • Антология французского сюрреализма. 20-е годы / Сост., комм. и пер. С. Исаева и Е. Гальцовой. — М.: ГИТИС, 1994.


  • Гальцова Е.Д. Сюрреализм и театр. К вопросу о театральной эстетике французского сюрреализма. — М.: РГГУ, 2012.


  • Пикон Г. Сюрреализм. — Bookking International, Editions D’Art Albert Skira S.A., 1995.


  • Пинковский В.И. Поэзия Робера Десноса. — Магадан: ИП Кацубина Т.В., 2014.


  • Пинковский В.И. Поэзия французского сюрреализма: проблема жанра. — Магадан: Кордис, 2007.


  • Шенье-Жандрон Ж. Сюрреализм. — М.: Новое литературное обозрение, 2002.

  • Энциклопедический словарь сюрреализма / Сост. Т.В. Балашова, Е.Д. Гальцова. — М.: ИМЛИ РАН, 2007.


  • Brodskaia N.V. Surrealismus. — New York: Parkstone Press International, 2009. — 255 стр. (На нем., англ. и фр. языках.)

  • Сюрреализм. Воззвания и трактаты международного движения с 1920-х годов до наших дней / Сост. и предисл. Ги Жирара; пер. под ред. С. Дубина. М.: Гилея, 2018


  • Андреев Л.Г. Сюрреализм. — М., Высшая школа, 1972. - 231 с.



Ссылки |



Логотип Викисловаря
В Викисловаре есть статья «сюрреализм»

.mw-parser-output .ts-Родственные_проекты{background:#f8f9fa;border:1px solid #a2a9b1;clear:right;float:right;font-size:90%;margin:0 0 1em 1em;padding:.5em .75em}.mw-parser-output .ts-Родственные_проекты th,.mw-parser-output .ts-Родственные_проекты td{padding:.25em 0;vertical-align:middle}.mw-parser-output .ts-Родственные_проекты td{padding-left:.5em}











  • Archivo Surrealista — Todo el Universo del Surrealismo en Español

  • Пинковский В. И. Жанровый барьер в изучении поэзии французского сюрреализма // Знание. Понимание. Умение. — 2005. — № 4. — С. 40-42.



Работы Андре Бретона |




  • Manifesto of Surrealism by André Breton. 1924.


  • What is Surrealism? Lecture by Breton, Brussels 1934



Обзорные сайты |




  • Голландский сюрреализм,


  • Хронология сюрреализма от Центра Помпиду.


  • Le Surréalisme  (фр.)


  • Surrealist.com Основная история движения искусства художников-биографистов.

  • Сюрреализм и Сальвадор Дали



Сюрреализм и политика |



  • Современная украинская арт-группа Сюрреалистический Альянс называет себя приверженцами идей «политического сюрреализма».

  • Heath, Nick 1919-1950: Политика сюрреализм (неопр.). Libcom.org. Архивировано 25 августа 2011 года.

  • Rosemont, Franklin Герберт Маркузе и сюрреализм (неопр.). Arsenal vol. 4 (1989). Архивировано 25 августа 2011 года.

  • Kennedy, Maev Как сюрреалисты распродаются (неопр.). The Guardian (27 марта 2007). Архивировано 25 августа 2011 года.



Поэты-сюрреалисты |



  • Gullette, Alan The Theory and Techniques of Surrealist Poetry (неопр.). Архивировано 25 августа 2011 года.


  • Surrealism in Poetry Holcombe, C. J.

  • A sample of French Surrealist poetry

  • Jackaman, Rob. The course of English surrealist poetry since the 1930s. — Lewiston : Edwin Mellen Press, 1989.


  • Эме Сезар и сюрреализм  (фр.)



Примечания |





  1. 1234567 Surrealist art (неопр.) (25 июля 2011). Проверено 22 июля 2018.


  2. 12 В. Кучин. Всемирная волновая история от 1890 г. по 1913 г. — ЛитРес, 2017. — P. 174. — ISBN 978-5-457-88193-8.


  3. Л. Г. Андреев. Сюрреализм: История. Теория. Практика. — Geleos Publishing House, 2004. — P. 14. — ISBN 978-5-8189-0314-9.


  4. Э. Сирота. Искусство. Для тех, кто хочет все успеть. — ЛитРес, 2017. — P. 118. — ISBN 978-5-457-77939-6.




Ссылки |










Popular posts from this blog

Усть-Каменогорск

Халкинская богословская школа

Where does the word Sparryheid come from and mean?